انتقاد شهرام ناظری از وضعیت امروز هنرمندان/ چرا موسیقی این روزها ماندگار نیست؟

نشست خبری گروه «دوستی» با حضور حسین علیزاده‌، اردشیر كامكار،‌ شهرام ناظری‌، سعید فرج‌پوری،‌ پژمان حدادی،‌ محمد فیروزی و جمعی از ناشران و پژوهشگران این عرصه در خانه هنرمندان ایران برپا شد.

به گزارش ايسنا در آغاز این نشست، شهرام ناظری ـ شوالیه‌ی آواز ایران ـ درباره زمینه‌های شكل‌گیری این گروه بعد از سال‌ها گفت:‌ پنج نفر از اعضای سابق گروه «چاووش» به همت بنده و آقای علیزاده و طی تلاش‌های یكسال گذشته بار دیگر در كنار هم جمع شدند تا خلایی را كه در این سال‌ها احساس می‌شود پر كنیم و بتوانیم با كسانی كه امروز در حد برجسته‌ای از موسیقی قرار دارند و هنوز عمر هنریشان ادامه دارد، گروه «دوستی» را شكل دهیم.

او اضافه كرد: این گروه قرار است حركت خود را طی سال‌های آینده ادامه دهد و در این مسیر درش به روی تمام دوستان و اهالی موسیقی باز است. اما در كنسرت آتی ما هنرمندان همچون علیزاده ، اردشیر كامكار، سعید فرج‌پوری، محمد فیروزی،‌ بهنام سامانی،‌ پژمان حدادی، روزبه رحمانی، سیامك جهانگیری و... حضور دارند.

شهرام ناظری در بخش دیگری از سخنانش مطرح كرد: این روزها مشكلات جامعه و آنچه بر سر موسیقی آمده، باعث شده است تا هنرمندان به مرور از هم جدا شوند و سمی بین آنها پاشیده شده كه به مرحله بدی رسیده‌اند، بنابراین پس این گروه «دوستی» قدمی در جهت برداشتن این موانع است و قرار است سرمشقی برای جوانان باشند تا بیشتر از گذشته همدیگر را درك كنند و مهر و دوستی و حسن نیت عاشقانه هنری را از یاد نبرند.

وی خاطرنشان كرد:‌ باید آرام آرام وضعیت موسیقی را بهبود بخشید تا به حس جدید و خوبی دست پیدا كنیم وبی‌تفاوت نسبت به فرهنگ نباشیم. بار دیگر ما هنرمندان باید به یكدیگر وصل شویم تا آثارمان همچون گذشته بر دل‌ها بنشیند.

این هنرمند یكی از دلایل آنكه كارهای امروزی ماندگار نمی‌شود و در ذهن جوانان نمی‌ماند را نبود عشق و احساس درونی در میان هنرمندان دانست و افزود: گروه «دوستی» جرقه و شعله‌ی كوچكی است تا بار دیگر آن عشق را روشن كنیم. می‌دانیم كه دردی را دوا نمی‌كند، اما شاید روی ما و جوان‌ترها تاثیر بگذارد.

شهرام ناظری در بخش دیگری از این نشست در پاسخ به سوالی مبنی بر اینكه، قطعات گروه «دوستی» تا چه اندازه قرار است صدای نسل معاصر باشد، گفت: به زعم بنده موسیقی سنتی هیچ وقت از جریان روز و رویدادهای اجتماعی فاصله نگرفته است و با توجه به شرایط سختی كه برای موسیقی و تمام جامعه وجود داشته است به حركت خود ادامه داده و تا آنجا كه توانسته از رویدادهای روز سخن گفته است، اما همواره در این كش مكش جنگ بر سر بود و نبود موسیقی وجود داشته است و عدم توجه ارگان‌های مسئول نسبت به آن مطرح است.

وی ادامه داد: این اتفاق در حدی كه باید انجام شده است اما از آنجا كه هنرمندان از هم جدا بودند، شاید تا آنجا كه باید نتوانستند دست در دست هم دهند و كار كنند. پس گروه «دوستی» در جهت یك طرز فكر نوین با دیدگاه‌های اجتماعی و فضا و تكنولوژی روز حركت می‌كند و در این مسیر شعر نو می‌تواند پیوندی با نسل معاصر باشد.

حسین علیزاده نیز در ادامه این نشست گفت: گروه «دوستی» نیاز شخصی ما است و احساس می‌كنیم به واسطه آن می‌توانیم از هم دیگر انرژی بگیریم. طبیعی است در این سالها هر كدام از اعضای قدیم گروه «چاووش» امروز به هنرمند برجسته‌ای تبدیل شده‌اند و راه مستقلی را پیش گرفته‌اند، اما این نیاز دو طرفه‌ای است، میان ما و جامعه كه از افتراق‌ها در هر زمینه‌ای خسته شده‌ایم و می‌خواهیم از راه دوستی احساسمان را تغییر دهیم.

او ادامه داد: در این مسیر پیمان ما مستحكم است و امیدواریم تمام دوستان قدیم در آینده‌ای نزدیك به جمع دوستی ما بپیوندند. همفكری استحكام بخش گروه «دوستی» است، چه بسا كه اگر به سی سال گذشته باز گردیم متوجه می‌شویم كه هر كدام از این هنرمندان در سطح عالی از نظر هنری ایستاده‌اند و امروز تنها نیازمند تفاهم و همفكری هستند و شاید تنها تمرینات گروهی یك صیقل نهایی به كار ما دهد.

علیزاده خاطرنشان كرد: فشارهای این چند سال بر روی موسیقی به قدری زیاد بوده كه تفرقه و جدایی را اول از همه میان هنرمند با خودش ایجاد كرده است. پس برای حیات هنرمان نیاز داریم كه در جامعه حضور پیدا كنیم.

او اضافه كرد: به شخصه از هیچ مسئولی انتظار ندارم و فكر می‌كنم این خود ما هستیم كه دلمان برای موسیقی می‌سوزد. هر كدام از ما طی این چند دهه به عنوان سرمایه‌هایی از این مملكت با حجمی از تجربه محسوب می‌شویم كه اگر این را باور كنند و بخشی از موسیقی را به ما بسپارند بی‌شك می‌توانیم دستاوردهایمان را به نسل بعد منتقل كنیم.

این نوازنده برجسته تار و سه تار اضافه كرد:‌ هنر باید به زبان خودش حرف‌هایش را به جامعه منتقل كند. ما در این شرایط مدافع موسیقی هستیم و وقتی می‌بینیم اهمیت داده نمی‌شود تا از تجربه‌هایمان بهره بگیریم، از هم دور می‌شویم. اما اگر هنرمند ایمان داشته باشد، حاضر نمی‌شود كارش را به صورت فرمایشی ارائه دهد.

به گزارش ایسنا، علیزاده در ادامه این نشست درباره قطعاتی كه در این كنسرت نواخته خواهد شد،گفت: مفهوم بداهه نوازی بخشی از برنامه را به خود اختصاص می‌دهد. همانطور كه می‌دانید شهرام ناظری به شیوه خاص خود آواز می‌خواند و طی این سال‌ها این تجربه را كسب كرده و الگوی خاص خودش را دارد كه در این اجرا از آن مستثنا نخواهد بود.

او همچنین به اجرای اشعار كلاسیك و معاصر طی این اجرای چهار شبه اشاره كرد و افزود:‌ سعی می‌كنیم از حالت سنتی دور شویم، اما حس ایرانی را داشته باشیم. این قطعات در لحظه اتفاق می‌افتد و ملودی‌ها را بر روی شعر نو در همان لحظه بداهه به وجود می‌آوریم و می‌توانیم تركیبی از شعر معاصران را اجرا كنیم. بخشی از كار هم به گروه نوازی و همچنین اجرای قطعات خاطره‌انگیز گذشته اختصاص خواهد داشت.